二十一世紀的全球化浪潮中，國家以全球城市的競爭方式，進行城市網絡的經濟實力角鬥。城市在全球化與資本化的影響之下，如何在大量複製的空間結構中保有獨特的文化性格，而個體又如何在時空變遷與同質化的人造空間中保有自我，成為當前的時代課題。透過旅行，觀看世界，旅讀未來，藉由文學文本啟發個體，在城市生活的光速時空裏尋找個人定位，思考個體的生存意義與價值，從而反思我們所身處的此時此刻與城市問題，是這堂課的目標。課程中旅讀四座城市：巴黎、上海、香港、台北，並分別從殊異的觀測脈絡，思索這四座城市的多元面向。
漫遊巴黎
在《發達資本主義時代的抒情詩人》中，班雅明將他的思想光譜投注於巴黎與波特萊爾，班雅明分析十九世紀法國詩人波特萊爾的作品，發展出漫遊者的概念，以巴黎為例，研究十九世紀的都市物質文明。在法國第二帝國時期，奧斯曼對於巴黎進行創造性的破壞，使巴黎成為一處現代性的空間，巴黎是現代之都的肇端，因此這門課以巴黎為起點，思考城市與旅遊的議題，所探討的文學文本是鍾文音的旅行散文〈安貧者可能實踐的美好生活〉。藉由此一文本，分析女性漫遊者的目光，城市裏的貧富差距，對照波特萊爾〈窮苦人的眼睛〉，尋找另一種觀看巴黎的方法。
摩登上海
九○年代大陸的文學與電影掀起上海懷舊熱，許多評論者紛紛探討此一現象，並認為「上海懷舊」的興起與上海浦東的發展有關。[1]懷舊是一種集體的社會文化與心理現象，也是一種選擇和認同，三〇年代的上海被譽為「東方的巴黎」，對舊上海的回憶其實包含了對新上海的想像，兩千年學者李歐梵的著作《上海摩登—一種新都市文化在中國1930-1945》便以「摩登」視域重構三〇年代上海的文化地圖，為此一懷舊風進行深刻的詮釋。針對這個主題，本課程探討的文本是張藝謀的電影《搖啊搖，搖到外婆橋》，以及李曉的原著中篇小說〈門規〉，編劇畢飛宇改寫的長篇作品《上海往事》，並回顧八○年代到九○年代之間，香港與中國導演拍攝的關於老上海的懷舊電影，探析上海所象徵的城市符碼。
香港傳奇
香港與台灣在地緣與政治上的境況相似，都處於中國相對邊緣的位置，都面臨身分認同的問題。由於香港已於一九九七回歸中國，無論是政治、經濟、社會、文化，香港的形勢轉變，以及香港與中國的互動，都成為台灣加強關注的焦點。香港與上海之間，也存在著微妙的關係，兩者的前身皆為靠海的漁村，都曾遭受西方勢力文化入侵，也因為殖民勢力的介入，使這兩座城市都曾籠罩在西方發達資本主義的氛圍中，而呈現出時尚、摩登、歌舞昇平的城市樣貌。[2]六〇年代之後取代上海地位的香港，在九〇年代上海崛起之後，遭遇嚴峻的挑戰。本課程選取李碧華的小說文本〈月媚閣的餃子〉，對照陳果的電影文本《餃子》，思考香港與中國的曖昧糾結。
台北異想
台北，是四座城市裡距離我們最近的空間，在可見的表象之下，有什麼不可見的城市哲學隱藏其中？張系國創作於1985年的〈夜曲〉，敘述一個能轉換時間的計程車司機，在城市裡漫遊，尋找能交換時間的人；袁哲生創作於2000年的〈秀才的手錶〉裡的秀才是鄉村的邊緣者，終其一生試圖掌握時間節奏，最後卻未能如願，並且孤獨死去。透過這兩部作品，可以窺見台灣城市文學的作者在不同時間縱軸裡所思量的城市議題，這兩部創作於不同時代，卻同樣帶有幻異想像色彩的小說文本，探究著城市裡的時間奧秘，讓我們從迥然不同的角度思索著人與城市、人與時間、人的自我存在，以及城鄉差距的問題。
課程中，我設計了一個名為「愛戀明信片」的活動，讓同學們各自帶一張明信片，風景是曾去過的城市，可以買現成的明信片，也可以自己手作，明信片上的城市是同學記憶中最深刻的風景，並在明信片上寫下自己對這座城市的回憶。之後讓同學們相互交換，並寫下看到對方這段文字後的想法。藉由小說文本與課程活動，讓學生完成一次次深度的城市探索，這些旅程，讓我們重新思考城市錯綜複雜的面相，並反思我們為何踏上旅程？是為了遠離煩悶的日常生活？是為了看見不同的世界？還是為了找到另一個自己？無論謎底為何，我們都將因為所見所聞，以及文本中的生命理解而重新衡量自己靈魂的重量。
[1]朱晶、曠新年：〈九十年代的「上海懷舊」〉，《讀書》第4期（2010 年），頁142-147。九○年代開始，大陸啟動上海浦東的建設，以上海為領頭羊，中國融入全球化的經濟進程。「與國際接軌」的意識形態轉型，使中國在九十年代全球化的背景下，打開了通往三十年代的時光長廊。
[2]《李碧華電影小說之空間研究》五南出版社（2016年6月），頁1-95。
蔣興立老師
國立清華大學華文文學研究所助理教授
國立清華大學南大校區中國語文學系助理教授